Curso de Pianista Repertorista

Seminario Impartido por Alfonso Maribona

• Conocer las diferentes posibilidades sonoras del piano en relación a los distintos instrumentos y la voz.
• Conocer las técnicas básicas de ensayo con el fin de sacar el mayor provecho al trabajo en conjunto.
• Comprender y realizar los gestos básicos que permiten la interpretación coordinada de todos los intérpretes que formen el grupo.
• Comprender las características fundamentales de los distintos instrumentos no polifónicos.
• Comprender y practicar la metodología de estudio a primera vista y la reducción y la facilitación para el pianista de todo tipo de partituras.
• Desarrollar y practicar la metodología de trabajo memorístico y de la memoria muscular.
• Ampliar el conocimiento sobre la literatura del instrumento en cuestión y, en especial, sobre las obras más importantes para el ejercicio profesional con el instrumento, tanto de obras solistas como de cámara y orquestales.
• Ubicar una obra dentro de un estilo o una época, por medio de los elementos compositivos y estilísticos que en ella confluyen y sacar las conclusiones pertinentes.
• Dotarse de criterios y de una visión amplia para programar e interpretar repertorios en función de los elementos que confluyan en una determinada situación.
• Estudiar la colocación de los instrumentos en función de diferentes variables (características acústicas de la sala, del piano, situación del público o tribunal...).

• Conocimiento del repertorio más frecuente abordado por un pianista repertorista.
• Agógica, dinámica, búsqueda del equilibrio.
• Afinación.
• Estudio y práctica de los gestos anacrúsicos necesarios para tocar sin director.
• Desarrollo de los hábitos de estudio y disciplina que exige el trabajo en grupo.
• Lectura a primera vista y desarrollo de los diferentes tipos de memoria.
• Perspectiva histórico-estilística. Estilo de diferentes autores, periodos y tendencias significativas para el instrumento en cuestión.
• Modelos de organización sonora. Armonía, fraseo y ritmo como elementos de diferenciación estilística.
• Audición crítica, análisis y lectura, desde un punto de vista global de las obras y versiones a trabajar durante el curso.
• Trabajo del repertorio más frecuente de los instrumentos de viento-madera, viento-metal, y cuerda, con vista a la preparación de oposiciones, concursos, y pruebas de admisión en bandas y orquestas sinfónicas.